GALERIE SCHIMMING

Inspiriert von der Natur und seinen 60 Ziervögeln ist Hunt Slonem für seinen ausgeprägten neo-expressionistischen Stil bekannt. Er ist vor allem für seine Serie von Hasen, Schmetterlingen und tropischen Vögeln sowie für seine großformatigen Skulpturen und Restaurierungen vergessener historischer Häuser bekannt. Slonems Werke sind in den ständigen Sammlungen von 250 Museen auf der ganzen Welt zu finden, darunter das Solomon R. Guggenheim Museum, das Metropolitan Museum of Art in New York City, das Whitney, die Miro Foundation und das New Orleans Museum of Art.

Heiner Meyer gestaltet, in einer an die Pop Art erinnernden Weise, Themen, die er über Jahre aus dem Alltag und der Kunst gesammelt hat. Er versteht sie als Ausdruck zeitgenössischer Wirklichkeit und konfrontiert uns mit dem Glamour und dem Sex-Appeal der allgegenwärtigen Werbewelt und verwickelt uns in verrätselte narrative Szenarien. Auch sein skulpturales Werk (Handtaschen, Flakons und Comic Figuren) wird nicht nur in Deutschland sondern immer mehr auch auf dem amerikanischen und asiatischen Markt ein „Must Have“!

Heute ist sein Werk international in ca. 20 Galerien vertreten, wird auf allen großen Messen präsentiert und ist in großen Sammlungen vertreten (u.a. Tommy Hilfiger, Sean Ferrer Hepburn, Nicolas Zoulas, Sullivan & Cromwell, Musem Würth, Museum Ritter, Museum Oldenburg, JAB Anstoetz, VW/Piech, Escada, Sammlung Mang)

Dass Alex Katz zu den bedeutendsten Künstlern unserer Zeit zählt, ist unumstritten. Durch die konsequente Abstraktion und dabei präzise Erfassung von Stimmung und Gestik seiner Motive, entwickelt er schon früh eine ganz eigene Bildsprache im Bereich der gegenständlichen Malerei. Nicht zuletzt seine klare und unmittelbare Dokumentation des Zeitgeistes macht ihn dabei zu einem Verbündeten und maßgeblichen Wegbereiter der Pop Art. Perspektive und Räumlichkeit spielen für die Malerei von Alex Katz kaum eine Rolle. Seine Werke gewinnen durch die ästhetische Gestaltung der Oberfläche an intensivem Ausdruck. Eine Malerei, die in ihrer einzigartigen, linearen Pinselführung und flächigen Farbigkeit sowie durch die grundlegende Reduktion auf die wesentlichen Motivmerkmale eine beeindruckende Lebendigkeit erreicht.

Durch die gesteigerte Reduktion auf eine Perspektive und die Konzentration von Licht, Form und Farbe, erreicht Alex Katz in seinen druckgrafischen Arbeiten die absolute Ausgestaltung der ursprünglichen Bildidee. Diese gesteigerte formale, technische und inhaltliche Präzision verleiht seinem druckgrafischen Werk eine kunsthistorische Bedeutung, die trotz der langen Tradition des Mediums, bei kaum einem anderen Künstler in dieser geballten Kraft zu finden ist.