Galerie Stefanie Boos

In Tino Geiss' Werk interessiert ihn das Motiv des Innenraums inhaltlich und formal. Meist als Wohn- oder Arbeitsräume konstruiert, wirken Geiss' Räume belebt und doch menschenleer. Die unsichtbare menschliche Präsenz wird nur durch ihre Spuren angedeutet: verschobene Stühle, Tische, Papierstapel, eine weiße Leinwand. Die Räume sind Archive eines kulturellen Gedächtnisses, nicht nur von berühmten Persönlichkeiten wie Goethe, Eames oder Nobel, sondern auch Bibliotheken oder Orte konzentrierten kulturellen Wissens. Die Bilder sind überwiegend in Schwarz-Weiß gehalten, die sparsam und selektiv eingesetzte Farbe verweist nur auf das in den Raum einfallende Licht. In seiner "Stripe"-Serie geht Tino Geiss noch einen Schritt weiter, indem er einzelne Streifen farbigen Papierklebebandes verwendet, um sie in das Medium der Malerei zu übersetzen.

1978 geboren in Jena

2001 – 2003 Studium an der HKD Burg Giebichenstein Halle/ Saale

2003 – 2008 Studium an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig (Arno Rink, Neo Rauch)

2008 Diplom bei Neo Rauch, Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig

2008 – 2009 Meisterschüler von Ingo Meller, Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig

2009 Studium an der Royal Academy of Arts London

2009 – 2010 Meisterschüler von Neo Rauch, Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig

Lebt und arbeitet in Leipzig

Scherenschnitt, Malerei, Zeichnung – die Arbeiten von Britta Hondl sind der kraftvolle Ausdruck von menschlichen Emotionen. Die Spannung wird erzeugt durch die Frage was ist Identität, was ist Illusion. Die Scherenschnitte wirken zart, traumhaft und gleichzeitig voller Kraft. Die Technik mit Schere und Skalpell erfordert höchste Präzision um figurative Elemente exakt herausauszuarbeiten und der schwarz-weiß Kontrast unterstreicht eine gewisse Dramatik und Stärke.

1969 Geboren in Heidelberg

2000 – 2005 Studium der Freien Malerei und Grafik an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe

2005 Diplom der Malerei und Grafik

2005 – 2006 Meisterschülerin bei Prof. Silvia Bächli, Staatliche Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe

Lebt und arbeitet in Neckargemünd

Mit der menschlichen Figur im Zentrum inmitten einer sich auflösenden, abstrahierten Landschaft inszeniert Christofer Kochs ein virtuoses Zusammenspiel von Vielschichtigkeit und Schwebezuständen auf mehreren Ebenen.. Die Figuren in seiner Malerei, den Zeichnungen und den Skulpturen sind an der Grenze zur Abstraktion, oft sind Körperteile nur angedeutet. Diese offene Weise der Figurenbildung gepaart mit der besonderen Haptik, wie die der gefalteten Leinwand oder das mit der Kettensäge bearbeitete Holz erzeugen Spannung zwischen Reflexion und Emotion.. Das Verschmelzen von Farben und Formen, die Auflösung von Körper und Raum schafft neue Zusammenhänge und eine balancierte Darstellung von Bewegung und Transformation in den Bildern.

1969 geboren in Osnabrück

1992 Studium an der Akademie der Bildenden Künste München

1996 Meisterschüler bei Prof. Berger

Lebt und arbeitet in Augsburg

Meike Lohmann erschafft mysteriöse Bildwelten, in denen die wilde Natur im Hintergrund ihr Eigenleben entfaltet. Darauf platziert sie exakt ausgearbeitete figurative Elemente und stickt mit Garn grafische Elemente partiell auf die Leinwand. Diese Verwebung der Gegensätze und die szenischen Motive, die nie ganz fassbar sind, lassen den Betrachter mit großem Staunen, einer Ungewissheit und gleichzeitigen Faszination am Entfremdeten in Bilder von hoher ästhetischer Qualität und Vielschichtigkeit eintauchen.

1980 Geboren in Bad Soden

2002–2008 Studium an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg bei Prof. Angermann,
Meisterschülerin, Debütantenpreis

2004 Oskar-Karl-Forster-Stipendium

2004/05 Studium an der Ungarischen Akademie der schönen Künste in Budapest (Prof. Dora Maurer)

Lebt und arbeitet in Ludwigsburg / Stuttgart

Durch die Transformation von Motiven alter schwarz-weiß Fotografien in zeitgenössische Malerei schafft Heike Müller einen Spannungsbogen von hoher ästhetischer Qualität. Virtuos verknüpft sie das Nebeneinander von Vergangenheit und Jetztzeit, Figürlichem und Abstraktem, Licht und Schatten sowie Ruhe und Bewegung. Der forsche Einsatz von Farbe, gewagten Farbkompositionen und neonleuchtender Grundierung verleiht den Bildern eine Strahlkraft, die die spezifischen Stimmungen und Motive zum Leuchten bringt und hierdurch eine einzigartige zeitlose Bildwelt entsteht.

1970
geboren in Winterthur, CH

1990 Kunststudium Lehramt für Bildende Kunst, Basel, CH

1993 Kunststudium an der Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam, NL

Lebt und arbeitet in Basel, CH

Eberhard Ross beschäftigt sich in seinen Arbeiten intensiv mit dem Klang der Farben, den er auf die Leinwand überträgt. Er bringt Farbe zum Klingen und fordert den Betrachter auf in den Rhythmus des Bildes einzutauchen und dem Ausklingen der Farbe zu folgen. Seine Arbeiten strahlen Stille und Sanftheit aus und setzen dabei die enorme Kraft der Farben frei.

1959 in Krefeld geboren

Studium an der Folkwang Universität der Künste bei Lazlo Lakner und Friedrich Gräsel.

Lebt und arbeitet in Mülheim an der Ruhr und Frankfurt am Main

Lars Teichmann transformiert in seinem Werk Ikonen der Kunstgeschichte zu wirkungsstarken zeitgenössischen Arbeiten. Durch Reduktion und Abstraktion löst er Figuren auf und lenkt den Blick auf die Malerei. Der schnelle Gestus, die entfesselte Expressivität, eine verschleiernde Dramatik sowie der Kontrast von Hell und Dunkel verleihen seinen Arbeiten eine eigene mystische Aura, die durchscheinen lässt was Betrachter über Jahrhunderte an den Vorlagen fesselte.

1980 in Burgstädt geboren

2002-2008 Kunststudium an der Universität der Künste in Berlin bei Prof. Daniel Richter

2006 Meisterschüler bei Prof. Valerie Favre, Universität der Künste, Berlin

2008 Meisterschülerabschluss an der Universität der Künste, Berlin

2010 Senatstipendium Berlin für Bildende Kunst

Lebt und arbeitet in Berlin