Schacher - Raum für Kunst

Claudia Thorban (1949 geboren in Crailsheim, lebt in Satteldorf und Berlin) hat bereits in den Jahren 2012 bis 2020 mit ihren luftig angelegten Rauminstallationen die Halle 4-BesucherInnen verzaubert und innerhalb der Möglichkeiten der "One-Artist-Shows" mit bedruckten Acrylglasscheiben, Arbeiten auf Papier und kleinformatigen Fundstücken ein umfassendes ästhetisches Raumerlebnis präsentiert. 2026 geht "Schacher" einen Schritt weiter und nutzt die 100 Quadratmeter des "sculpture:squares", um den klassischen Skulpturen-Begriff auf eine reizvolle Weise zu hinterfragen.

Die präsentierten Arbeiten lassen die Frage nach dem Beginn und dem Ende des Kunstwerkes offen. Die Messe-BesucherInnen blicken durch die Exponate hindurch, an ihnen vorbei und nehmen den Umraum und sich selbst als Spiegelung wahr. Claudia Thorban hat fotografierte Fundstücke – zumeist aus der Natur – am PC digital bearbeitet, bis sich aus den Zufälligkeiten eine prägnante Form ergibt, die sie mittels Digitalprint auf Acrylglasplatten festhält. Indem sie die bedruckten Scheiben an Steine lehnt und sie zwischen mehrere Steine klemmt, erschafft sie temporär wirkende Kombinationen und Konfrontationen, die mit klassisch auf Sockeln präsentierten Skulpturen nichts gemein haben.

Auch die Steine stammen aus der Sammlung der Künstlerin. Vertikal auf Holzscheiten positioniert, erinnern sie an Grabsteine. Konsequenterweise hatte diese Form der Präsentation ihre Premiere im Juni 2025 in der Gottesackerkapelle Crailsheim. Aber: Die Namen und Daten fehlen. "Meine Arbeiten sprechen vom Leben, nicht vom Tod", so die Künstlerin. Ihre Kunst resultiert aus einem animistischen Verständnis von Existenz, alles ist beseelt, alles hat ein Bewusstsein. Vor Ort, in den "Heiligen Hallen" der Art Karlsruhe, gegenüber der "Schacher"-Koje in Halle 4, ergänzen sich die farblich reduzierten skulpturalen Arrangements zum Gesamtkunstwerk und strahlen eine stille Poesie aus, die sich wohltuend von der Messe-Hektik abhebt. Als Raum im Raum lädt die Installation die BesucherInnen zum Flanieren ein und holt die Natur – über den Umweg der Technik (Fotografie, Print) – hinein auf den "Marktplatz der Eitelkeiten".