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art KARLSRUHE
Eine Veranstaltung der

Lachenmann Art

Brauneggerstr. 60, 78462 Konstanz
Hinter der Schönen Aussicht 9, 60311 Frankfurt am Main
Deutschland

Ansprechpartner

Juliane Lachenmann

Geschäftsführung

Telefon
017640726760

E-Mail
konstanz@lachenmann-art.com

Stefanie Degner

Galerieassistenz

Telefon
015566526836

E-Mail
konstanz@lachenmann-art.com

Unser Angebot

Kategorien

  • 3  Fotografie

Fotografie

  • 7  One-Artist-Show

One-Artist-Show

  • 8  re:discover

Unsere Künstler

Künstlerdetails

Kategorie: Gegenwartskunst

Lilli Elsner

Die 1993 geborene Lilli Elsner arbeitet mit einer Bandbreite an unterschiedlichen Materialien und Medien. Neben ihren raumgreifenden Installationen, die sich wiederholt an gesellschaftspolitischen und gesamtgesellschaftlichen Momenten anlehnen, zeichnet und malt sie auf Papier und auf Holz. In ihren außergewöhnlichen Bildwelten stehen sich Mensch und Tier oftmals unmittelbar gegenüber, teilen sich den bildimmanenten Raum. Kulturgeschichtlich aufgeladene Wesen wie Frösche und Hirsche finden ihren Weg in die mystisch wirkenden Bildwelten, in denen die immer selbe menschliche Figur auftritt: die Künstlerin selbst, das Selbstporträt. ›Kunst wiederholt sich nicht, sie ist einzigartig in jedem Bild.‹, sagt die Künstlerin selbst, die ihr Studium an der Universität der Künste in Berlin 2012 nach fünf Semestern ›ohne Erkenntnisgewinn‹ abbrach. 

Zum Zeitpunkt der Messe wird eine Einzelausstellung der Künstlerin in der Konstanzer Galerie Lachenmann Art zu sehen sein: ›Niemand hat die Brücken je gesehen‹.

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Kategorie: Gegenwartskunst

Nick Ervinck

Nick Ervinck lebt und arbeitet in Lichtervelde. Seine Werke beweisen sich als große Installationen, handgefertigte und 3D-gedruckte Skulpturen, Keramiken, Drucke, Zeichnungen, Leuchtkästen und Animationsfilme. Der Künstler beschreibt sich selbst als zwischen zwei Welten befindlich: während er mit dem einen Fuß in der neuen, digital geprägten Welt steht, verortet er sich mit dem anderen noch immer in der alten, analogen Welt. Hiermit referiert Nick Ervinck auf seine einzigartige Arbeitsweise, die sowohl auf Handarbeit als auch auf computerbasierter Technik beruht. Auch wenn seine Arbeiten als ungewöhnlich und divers erscheinen, orientiert sich der Künstler an klassischen Positionen der Kunstgeschichte und referiert wiederholt auf Größen wie Henry Moore und Barbara Hepworth. Dabei fasziniert ihn die Idee des negativen Raums und der Lücke, also der Negativform. Die abstrahierten Figuren und Formen spielen mit der wiederkehrenden Gegenüberstellung von Haptik und Aussparung, suggerierter Leichtigkeit gegenüber fester Materialität und einer faszinierenden Farbigkeit. 

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Kategorie: Gegenwartskunst

Girmachew Getnet

Girmachew Getnet ist ein äthiopischer Künstler, der in Frankfurt lebt und mit seinem Umgang mit Farben überrascht: Für ihn sind Pigmente ein künstlerisches und spirituelles Mittel, um sowohl Informationen als auch Energie auszudrücken. Seine Referenzen sind breit gefächert und reichen von der traditionellen afrikanischen Kunst bis hin zu zeitgenössischen Kunststilen wie dem deutschen Expressionismus: Auch für Girmachew Getnet hat die Farbe eine tiefe spirituelle Bedeutung und einen hohen Stellenwert. Insbesondere das tiefe Goldgelb, das in den meisten seiner Gemälde vorherrscht, ist für den Künstler ein Symbol für Vitalität und Energie, und diese beiden Empfindungen werden durch den gekonnten Pinselstrich so kraftvoll übertragen, dass sie fast greifbar sind.

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Kategorie: Fotografie

Angelika Platen

Angelika Platen, die Künstlerportraitistin, die Grande Dame, studierte Fotografie an der Hochschule für bildende Künste in Hamburg und war viele Jahre als Fotografin und Bildjournalistin tätig. In ihrer Zeit in der „Galerie an der Milchstraße“ porträtierte sie zahlreiche junge Künstler und Künstlerinnen in ihren künstlerischen schöpferischen Kontexten, die heute auf eine erfolgreiche Karriere zurückblicken können. Unter den Porträtierten befinden sich etwa Gerhard Richter, Sigmar Polke, Andy Warhol und Neo Rauch. Heute sind ihre Fotografien in zahlreichen institutionellen Sammlungen zu sehen. Der in Berlin und Südfrankreich lebenden Künstlerin wurden bereits mehrere Retrospektiven gewidmet, die ihre Bedeutung als herausragende Dokumentaristin der Kunst-Szene unterstreichen.

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Kategorie: One-Artist-Show

Erdo Sam

Der in der Türkei geborene Künstler Erdo Sam lebt und arbeitet in Würzburg, wo er Germanistik und Pädagogik an der Julius-Maximilian-Universität studierte. Seine Arbeiten wurden international in Gruppenausstellungen und auf Messen gezeigt. Die großformatigen Leinwandarbeiten beeindrucken durch ihre farbliche Gestaltung und ein dreidimensionales Spiel mit haptischem Material, welches in beinahe skulpturaler Weise auf die zweidimensionale Fläche aufgebracht ist. Neben diesen monumentalen Werken versteht der Künstler in feinmalerischer Manier figurative Momente, die ineinander zu verschmelzen scheinen, in seinen Papierarbeiten umzusetzen.

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Kategorie: re:discover

Veit von Seckendorff

Veit von Seckendorff wurde 1937 in München geboren und widmet sich Zeit seines Lebens seiner Idee, der ›Schule des Sehens‹. Als Vorsitzender des Künstlerbundes Taunus und Schüler von Ernst Geitlinger gibt er uns überzeugende Lektionen dieser besonderen Schule, die durch jede Linie und Bewegung auf der Leinwand ein tiefes Erkenntnisinteresse für das Sehen und den Blick zu erwecken versucht. Ohne tiefgreifende inhaltliche Fragestellungen herauszufordern, laden diese Arbeiten ein, die feinen Sehbewegungen mitzuerleben. Inspiriert von abstrahierten organischen Formationen, geht von Seckendorff seinen eigenen, neuen Weg und emanzipiert sich von großen Vorbildern wie Hans Arp.

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Über uns

Galerie-Information

Die Galerie Lachenmann Art zeigt an zwei deutschen Innenstadt-Standorten ein internationales Ausstellungsprogramm: Die Frankfurter Galerie befindet sich nahe der Alten Brücke, besticht durch industriellen Look und präsentiert sich auf zwei weitläufigen Etagen mit insgesamt über 600qm Ausstellungsfläche. Die Konstanzer Galerie befindet sich seit dem Frühjahr 2022 im schönen Stadtteil Paradies und glänzt mit 300qm in den Räumen einer ehemaligen Druckerei. 

Der Fokus des Galerieprogramms liegt auf zeitgenössischen und bereits etablierten Künstlerinnen und Künstlern, die auf eine bedeutende Ausstellungs- und Sammlungshistorie zurückblicken können und deren Werke in institutionellen sowie bedeutenden privaten Sammlungen vertreten sind. In insgesamt etwa zwölf Ausstellungen pro Jahr werden Malerei, Zeichnung und Fotografie sowie Objekte, Installationen und Konzeptkunst gezeigt. 

Das abwechslungsreiche Ausstellungsprogramm, das geschulte Team, die professionelle Arbeitsweise, die Teilnahme an Kunstmessen, das Angebot an außergewöhnlichen Veranstaltungen, Führungen und Künstlergesprächen sowie die breitgefächerte Onlinepräsenz machen die Galerie Lachenmann Art zu einer herausragenden Adresse für zeitgenössische Kunst im deutschsprachigen Raum.

Juliane Lachenmann M.A. stammt aus Nordrhein-Westfalen und studierte Mittlere und Neuere sowie Byzantinische Kunstgeschichte in München, Wien und Florenz, nachdem sie zuvor eine kaufmännische Ausbildung absolviert hatte. Nach mehreren Jahren in Berlin eröffnete sie 2014 die erste eigene Galerie ›Lachenmann Art‹ in Konstanz und im Jahre 2018 die zweite Galerie in Frankfurt am Main. 


The Lachenmann Art Gallery presents an international exhibition program at two German city center locations: The Frankfurt Gallery is located near the Old Bridge, impresses with its industrial look and presents itself on two spacious floors with a total exhibition area of over 600 square metres. The Constance Gallery has been located in the beautiful district of Paradies since spring 2022 and shines with 300sqm in the rooms of a former printing house.

The gallery's programme focuses on contemporary and established artists who have an significant history of exhibitions and collections and whose works are represented in both institutional and major private collections. Painting, drawing and photography as well as objects, installations and conceptual art are shown in about twelve exhibitions per year.

The varied exhibition program, the trained team, the professional approach, the participation in art fairs, the range of extraordinary events, guided tours and artist talks as well as the broad online presence make the Lachenmann Art Gallery an outstanding address for contemporary art in German-speaking countries.

Juliane Lachenmann M. A. was born in North Rhine-Westphalia and studied Middle, Modern and Byzantine art history in Munich, Vienna and Florence, after having already completed a commercial apprenticeship. After several years in Berlin, she opened her first own gallery ›Lachenmann Art‹  in Konstanz in 2014 and the second gallery in Frankfurt am Main in 2018.

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Unternehmensdaten

Gründungsjahr

2014