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art KARLSRUHE
Eine Veranstaltung der

Galerie Isabelle Lesmeister

Untere Bachgasse 7, 93047 Regensburg
Deutschland

Ansprechpartner

Dr. Isabelle Lesmeister

Telefon
+491636988682

E-Mail
info@galerie-lesmeister.de

Unsere Künstler

Künstlerdetails

Kategorie: One-Artist-Show, Gegenwartskunst

NICO SAWATZKI

In seinen Arbeiten kreiert NICO SAWATZKI imaginäre räumliche Konstruktionen, die durch Verdichtung und Auflösung einzelner Bildpartien in vielschichtige Konstruktionen - und eine gleichzeitige De-Konstruktion - den Effekt enormer Tiefe herbeiführen. Zunächst arbeitete der Künstler mit einer sehr reduzierten Farbpalette und bediente sich dabei ausschließlich den "Nichtfarben" Schwarz und Weiß. Jüngere Arbeiten lassen dann sanfte Pastelltöne in Blau, Rosa, Grün und Gelb erkennen, die die natürliche Tönung des Himmels evozieren.

In seiner neuen Serie Schattenfuge tastet sich SAWATZKI an ein fast architektonisches Detail heran, das seine Landschaften horizontal in zwei Abschnitte aufteilt und eine auf einen Moment fokussierende, zeitliche Schattenfuge einfügt. Seine Palette changiert in dieser neuen Serie zwischen dunklen Blau- und knalligen Orangetönen.
Wie die Romantiker möchte NICO SAWATZKI einer tief empfundenen Wirklichkeit Ausdruck verleihen. Er greift dazu Erinnerungen als Stimmungen auf, prägnante Bilder aus der Kindheit und der näheren Vergangenheit.

NICO SAWATZKI wurde 1984 in Regensburg, Deutschland geboren. Seit 1997 ist er als Graffitikünstler aktiv und seit 2012 als freischaffender Künstler. Er zeigte seine Arbeiten in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen in Deutschland, Luxemburg, den USA und Kanada. 2021 waren seine Arbeiten erstmals in Südkorea zu sehen. Der Künstler machte bereits sehr früh renommierte Institutionen auf seine Arbeit aufmerksam und ist in zahlreichen privaten Sammlungen vertreten. 2022 gewann NICO SAWATZKI den Kulturförderpreis der Stadt Regensburg. Er lebt und arbeitet in Regensburg.

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Kategorie: Gegenwartskunst

GIULIA DALL'OLIO

Das Genre von GIULIA DALL’OLIO ist die Landschaftsmalerei. Mit einer zeitgenössischen Sichtweise interpretiert sie dieses Sujet neu und bleibt dabei erfrischend unkonventionell. Ihr gesamtes Œuvre widmet sich der Darstellung von Natur - genauer, einer detailgetreuen und realistischen Wiedergabe der kämpferischen und sich aufbäumenden Natur, die sich trotz der unumkehrbaren Einwirkung und Veränderung durch menschliche Hand ihren Platz
(zurück-)erkämpft und deren Farben kraftvoll aus einem „lichtlosen Raum“ hervortreten.

Auf Papier, Leinwand oder Holz setzt die Künstlerin mithilfe von Kohle, Öl und Acryl kontrastreiche und kräftige Tiefen. Präzise, akkurate Gesten vermengen sich vor dem Auge der Betrachtenden zu einer Komposition, die einem sogleich lebendig und kraftvoll entgegentreten.

DALL’OLIOs Werke bieten Raum zur Kontemplation und Reflexion über die Natur, deren Vergänglichkeit und insbesondere deren gefährdetes Fortbestehen in einer voranschreitenden globalisierten und nach dem Vorteilsstreben des Menschen ausgerichteten Welt.

GIULIA DALL’OLIO wurde 1984 in Bologna, Italien geboren und erhielt ihren Abschluss an der Accademia di Belle Arti di Bologna. Seit 2023 lebt und arbeitet sie in Triest, Italien. Ihre Arbeiten wurden mittlerweile in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen sowie auf nationalen und internationalen Messen, u.a. in Deutschland, Italien, Kanada, Korea, China und den USA gezeigt. Im März 2022 stellte sie in der Kunsthalle Mannheim unter dem Titel „IMBALANCE“, kuratiert von Dr. Mathias Listl, aus.

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Kategorie: Gegenwartskunst

MATHIAS HORNUNG

Der Künstler Mathias Hornung (*1965 in Tübingen, Deutschland) gehört seit 2019 zu den repräsentierten Künstlern der Galerie Isabelle Lesmeister. Zuletzt zeigte die Galerie in 2022 die Einzelausstellung BLUE CODES in Regensburg. Seine Werke lassen einen direkten Einfluss seiner handwerklichen Ausbildung in jungen Jahren erkennen, der sich durch seine präzise Arbeitsweise und filigranen Resultate mit unterschiedlichen Holzsorten zu erkennen zeigt. 

Mit der gezeigten Werkserie schlägt Hornung den Bogen von der klassischen Technik des Holzschnitts hin in die Welt des Digitalen. Diese Reminiszenz an (unsichtbare) technologische Geflechte und Strukturen, Topographien oder rhythmische Intervalle rühren neben der maschinellen Bearbeitung der Holzstücke auch von der Entscheidung für ein Einfärben mit Offset-Farben - oder dagegen, naturbelassen. Die inhärente Idee zu seinen Werken sieht Mathias Hornung im bevorstehenden „Ausfall“ aus dem perfekten, gleichmäßigen und regelmäßigen Raster des Lebens. 

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Kategorie: Gegenwartskunst

ROBERTO GHEZZI

Roberto Ghezzi (*1978 in Cortona, Italien) ist seit 2023 neuer Bestandteil des Galerieprogramms und sticht vor allem durch sein einzigartiges Konzept des lebendiges Spiels mit der Natur hervor. Ghezzi ist für seine künstlerische Forschung in engem Kontakt mit der wilden Natur bekannt. Aus dieser entwickelte der Künstler im Laufe zweiter Jahrzehnte die sogenannte "Naturografie" (d.h. von der Natur geschrieben), ein Konzept, mit welchem Kunstwerke vom Künstler und der Natur im gleichen Maße geschaffen und geprägt werden.

Ghezzis Kunstpraxis besticht durch eine tiefgreifende Auseinandersetzung mit der organischen Realität und nimmt durch diese Materie eine konzeptionelle Form an. Der Mensch hat schon immer Kunstwerke geschaffen, indem er die Natur gemalt oder Elemente aus der Natur oder in der Natur verwendet hat, doch durch die Naturografie erhält die Natur in den Kunstwerken eine völlig neue Bedeutung, sie wird vom Motiv und Material zur federführenden Einheit, deren Handschrift der des Künstlers in nichts nachsteht. 

Heute befinden sich die Installationen des Künstlers in Italien, Alaska, Frankreich, der Schweiz, Island, Südafrika, Tunesien, auf den Lofoten in Norwegen und in Patagonien.

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Kategorie: Gegenwartskunst

JEREMY HOLMES

Der US-amerikanische Künstler Jeremy Holmes (*1984 in New York, USA) erforscht mit seinen Skulpturen und skulpturalen Installationen die Kontraste zwischen den abstrakten Formen gebogenen Holzes und geometrischer Räume, die wir erschaffen und die uns umgeben. Seine Kunstwerke fördern Interaktionen zwischen Betrachterinnen und Betrachtern mit dem Raum und wecken zugleich neue Bedeutungsebenen des Materials. Der Schaffensprozess eines jeden Werks ist für Holmes aufgrund der Beschaffenheit seines gewählten Materials von Zufälligkeit geprägt, die stets in einzigartigen Skulpturen münden. 
Die Zusammenarbeit mit der Galerie Isabelle Lesmeister währt seit mittlerweile 12 Jahren, in denen zahlreiche Ausstellungen, Installationen im öffentlichen Raum und Messepräsentationen entstanden. 

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Kategorie: Gegenwartskunst

SILVIA INSELVINI

Für die italienische Künstlerin Silvia Inselvini (*1987 in Brescia, Italien) spielt Zeit eine wichtige Rolle für Werk und Werkprozess. Seit 2009 werden ihre Werke weltweit ausgestellt im Jahr 2021 erstmals in Regensburg, mit ihrer Einzelausstellung THE COLOUR OUT OF SPACE in der Galerie Isabelle Lesmeister. Im Frühjahr 2024 werden aktuelle Arbeiten von Inselvini in der gemeinsamen Ausstellung des Museum für Konkrete Kunst in Ingolstadt und dem Museum im Kulturspeicher Würzburg „24! FRAGEN AN DIE KONKRETE GEGENWART“ zu sehen sein. Im April folgt eine 2-Artist-Show gemeinsam mit der australischen Künstlerin Camille Hannah in der Galerie Isabelle Lesmeister in Regensburg.
Unermüdlich entwirrt sie in ihren Werken die immer dicker werdenden Züge aus blauer oder schwarzer Tinte, die sie auf Papierbögen entlangfährt. Dabei experimentiert sie mit den Farbverläufen, bei denen sich das tiefe Blau bis zu einem dunklen Schwarz verdichtet, oder bei dem sich das Schwarz zu einem lichten Blau erhellt. Anschließend legt sie die bearbeiteten Blätter nebeneinander und kombiniert somit eine symmetrische konstante Dimension zahlreicher Raster.

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Kategorie: Gegenwartskunst

KATHARINA GROSSE

Katharina Grosse (*1961) ist eine der einflussreichsten deutschen Gegewartskünstlerinnen. Mit gespritzten Acrylfarben schafft sie großflächige Installationen und kleinere Arbeiten. Die in Freiburg geborene Künstlerin studierte an den Kunstakademien in Münster und Düsseldorf.

Für ihre Bilder verwendet Grosse einen kompressorbetriebenen Sprühlackierer und kombiniert oft knallige Farben in horizontalen und vertikalen Strukturen. Die Farben bleiben dabei transparent, so dass der Betrachter die darunter liegenden Schichten sehen kann. Ihre Arbeiten sind inspiriert von Fresken, Pleinair-Malerei, Abstraktem Expressionismus und Graffiti-Kunst und beziehen sich auf eine Reihe kunsthistorischer Praktiken.

Grosse ist Professorin an der Kunstakademie Düsseldorf in Deutschland. Sie hatte Einzel- und Gruppenausstellungen in Institutionen wie dem Suburban in Chicago, dem Contemporary Art Center in Cincinnati, dem Arken Museum of Modern Art in Kopenhagen, dem Mori Art Museum in Tokio und dem Museu de Arte de São Paulo, um nur einige zu nennen. Grosse's Arbeiten befinden sich in internationalen Sammlungen, darunter das Centre Pompidou in Paris, das Kunstmuseum Bern in der Schweiz, das Sprengel Museum in Hannover und das Centro Galego de Arte Contemporánea in Santiago de Compostela.

Die Galerie Isabelle Lesmeister zeigt auf der art KARLSRUHE Druckgrafiken der Künstlerin in der Sonderschau PAPER SQUARE PLUS in Halle 3 der Messe.  

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Über uns

Galerie-Information

Die GALERIE ISABELLE LESMEISTER wurde Ende 2010 von der Kunsthistorikerin Dr. Isabelle Lesmeister als Galerie für zeitgenössische Kunst gegründet. Einen besonderen Schwerpunkt legt die Galerie auf die Förderung junger internationaler Künstler. Mit gemeinsamen Ausstellungen will die Galerie den kritischen Dialog unter den Künstlern, deren gegenseitige Inspiration und Zusammenarbeit sowie den Dialog mit den Besuchern fördern.

Im Mittelpunkt des Programms der Galerie steht das Interesse an regionalen Unterschieden und der Individualität jedes Künstlers bei gleichzeitiger Förderung der Weltoffenheit. Daher arbeitet die Galerie mit regionalen, nationalen und internationalen Künstlern aus Ländern wie den USA, Kuba, Australien, Korea und Italien zusammen. Wir sind der festen Überzeugung, dass Kunst die Weltsicht, das Selbstverständnis und den Handlungsspielraum der Menschen erweitert und damit die Kraft hat, die Welt zu verändern. Daher basiert das Programm der Galerie auf konzeptioneller Kunst sowie auf Kunst, die mit den gewohnten Sehgewohnheiten des Betrachters bricht und völlig neue Aspekte des Sehens und der Wahrnehmung beleuchtet.

Im Jahr 2020 übernahm Dr. Isabelle Lesmeister eine weitere Galerie in Regensburg, das "Kunstkabinett", das bereits vor über 40 Jahren gegründet wurde und sehr früh auf das Schaffen von heute bekannten Künstlern wie Günther Uecker, A.R. Penck und Otto Piene setzte.

Mit der Übernahme der Galerie und ihres Bestandes erweiterte sich das Galerieprogramm nun um vorwiegend grafische Arbeiten etablierter Künstler, die im Dialog mit jungen unbekannten zeitgenössischen Künstlern gezeigt werden.

GALERIE ISABELLE LESMEISTER
Untere Bachgasse 7
93047 Regensburg
Deutschland

www.galerie-lesmeister.de
info@galerie-lesmeister.de

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Unternehmensdaten

Gründungsjahr

2010