Galerie Schwind

Leif Borges stellt in seinen Werken traumähnliche Szenerien dar. Die ironischen Überzeichnungen und absurden Verrätselungen lassen Borges Nähe zum Surrealismus erkennen, aber auch sein Können ganz alltägliche und banale Ereignisse zu einer spannenden Geschichte weiter zu verarbeiten. Auch in seinen Porträts lässt Leif Borges sein assoziatives Spiel walten. Immer - und das ist das besondere an seiner Malerei - sind sie gewürzt mit einer gehörigen Portion Humor und Ironie.

Rolf Händler (1938 Halle/Saale - 2021 Berlin) zählt zu den bedeutendsten Malern der sogenannten Berliner Schule, zu der u.a. Harald Metzkes, Hans Vent und Manfred Böttcher gehören. Nach seinem Studium der Malerei in Berlin-Weißensee, arbeitete er freischaffend in seinem Atelier in Berlin-Karow und schuf dort ein beeindruckendes Oeuvre in seiner eigenständigen, impressiven Malweise.
Besondere Bedeutung in seinem Werk haben die Porträts, die zumeist den Betrachter direkt anblicken. Die aufgelösten Konturen und die fehlende
Perspektive rücken die Dargestellten nah an die Betrachtenden heran; oft geht eine eigenwillige, melancholische Stimmung von den Porträtierten aus.
In den Stillleben Rolf Händlers wiederum geht es dem Künstler um den sinnlichen Reichtum alltäglicher Gegenstände, die in seinem pastosen Farbauftrag eine romantische, fast schon poetische Wirkung entfalten. Und schließlich verdichtet Händler seine märkischen, weiten Landschaften und Ostseebilder zu Landschaftsarchetypen, die dem Betrachter mal monumental in ihren Sog ziehen, mal wie kostbare, intime Einblicke ein Stück Garten oder Allee offenbaren.

Frank Hauptvogel, Schüler von Arno Rink und Vertreter der sogenannten Neuen Leipziger Schule, hat sich einer dezidiert gegenständlichen Malerei verschrieben, die ganz der eigenen Regie unterliegt und mit einem streng begrenzten, archetypischen Personal operiert. Einige Figuren (Puppenspieler, Boten) können als Alter Ego ihres Schöpfers verstanden werden. Als conscious surrealism bezeichnet der Künstler seinen Ansatz, der nicht nur viel vom Theater, sondern auch vom Film (Tarkowskij, von Trier), von der Musik und von der Literatur (Hesse, Gogol, Bulgakow) inspiriert ist.

Der Leipziger Landschaftsmaler Markus Matthias Krüger beschränkt sich nicht auf die bloße Wiedergabe des Sichtbaren. Seine Bilder, vorgetragen in vollendeter Feinmalerei, bewegen sich vielmehr in der ganzen Spannweite von Findung und Erfindung. Seine Gemälde reihen sich dabei in die lange Tradition der Landschaftsmalerei – Lorrain, Poussin, Ruisdael, Friedrich, Mattheuer – ein, gleichzeitig bestechen sie durch ihre Eigenständigkeit und Aktualität. In ihrer Stimmung und Atmosphäre wirken die Bilder vertraut, unversehens jedoch vollzieht sich der Bruch: Fremdes, Befremdliches schleicht sich ein, Unheimliches verbindet sich mit mathematischer Klarheit und der Schönheit des Schlichten.

In immer neuen Versionen variiert Ana Monteiro dasselbe Motiv: sich selbst. In den Selbstporträts setzt sich die Malerin mit dem eigenen Sein auseinander: inszeniert sich mal inmitten einer üppigen Blumenpracht, ein anderes Mal in kahler Landschaft. Der Titel des Buches „Tales telling
tales“ ist ein abgewandeltes Zitat des berühmten portugiesischen Dichters und einem der Lieblingsautoren der Künstlerin, Fernando Pessoa, der
behauptete „We’re stories telling stories“. Pessoa ist bekannt dafür, unter zahlreichen Heteronymen veröffentlicht zu haben - ausgedachte Auto-
ren-Figuren mit jeweils ganz eigenen, von Pessoa skizzierten Biografien, Charaktereigenschaften, Meinungen und sogar Schreibstilen. So könnte
man auch Monteiros Porträts verstehen: Die Dargestellten tragen zwar die Physiognomie der Künstlerin, sind vielleicht aber eher multiple Egos

Aktuell einer der meistbesprochenen künstlerischen Projekte in Deutschland ist der von Michael Triegel geschaffene Altar zu Naumburg. Bei diesem Projekt ergänzte Michael Triegel Seitenflügel vom Lucas Cranach durch ein Mittelteil und vervollständigte das dreiflügeliges Altarretabel. befindet sich
der Cranach-Triegel-Altar aus dem Naumburger Dom in der Kapelle des Campo Santo Teutonico im Vatikan, wo er für 2 Jahre aufgestellt sein wird. Nachdem die ICOMOS dem Naumburger Dom mit Aberkennung des Welterbe-Titels gedroht hat, musste der Altar aus dem Westchor entfernt werden. Das 2-jährige Exil soll nun die brisante Situation abkühlen und den Beteiligten die Möglichkeit einer guten Lösung bieten. Zeitgleich mit der Art Karlsruhe wird auch der Dokumentarfilm über Michael Triegel in die Kinos kommen. Auf der Messe präsentieren wir exklusiv neue Werke des Künstlers.